近日，在北京77剧场，循着刘亮程新作《本巴》的文本，开启了一场人声与乐音交织，光影与舞蹈交汇的梦境：这就是由译林出版社和朗唐请工作室主办的“刘亮程最新长篇小说《本巴》文本剧场——一梦本巴”。
对于刘亮程极富演绎空间的最新长篇《本巴》，这是一次从文学文本到舞台的转场：在文本剧场中，艺术家们以朗诵、音乐、舞蹈、剪纸、装置等多种艺术形式共同呈现《本巴》世界，通过视听觉艺术创作，在舞台上丰盈饱满地展现《本巴》文本的故事、语言、思想和结构之美。
在这场文本剧中，艺术家了了带来了剪纸艺术，将故事场景借助光影呈现在黑暗环抱的舞台上，形成了独特的视觉体验；出生于内蒙古的多栖艺术家冯秋子，带来了她原创的《本巴》现代舞，把小说里时空交叠，人人活在自己愿意停留的年龄的奇幻感受，用身体语言抒发呈现；*音乐诗人洪启则现场吟唱了他为《本巴》专门创作的歌曲；出生于音乐世家、自幼学习传统蒙古音乐的内蒙古音乐人胡格吉乐图，整体设计全场音乐并现场表演，将声音与文字有机融合，而《本巴》作者刘亮程专为演出题写了剧名《一梦本巴》。著名作家邱华栋、周晓枫、评论家刘大先、诗人评论家杨庆祥、特级教师周群等也云集现场，作为特邀嘉宾加入到《一梦本巴》的演出。
由《本巴》改编而来的《一梦本巴》共分为四场十二幕，专业演员、艺术家和不同身份的嘉宾带领观众们一起“躲藏藏”“搬家家”“做梦梦”，五感打开，游戏感拉满，以跨界的艺术方式演绎传达出小说不可言尽的丰富内涵。现场观众穿越到书中描绘的梦境，进入到童话的时间史诗，在“25岁一场一场的青春欢宴”与“我只想和你一起生活在老年”中摆荡，剧场小小的空间充盈起广阔无边的梦幻体验。
刘亮程在谈及《本巴》的创作缘起时曾经说过，《本巴》是写给自己的童年史诗，也是自己的童年之梦。“当我们面对一个噩梦的时候，最简单的办法就是，在惊恐万丈中醒来，一切都被留在了梦中，你摆脱了。但是还有另外一个办法：你飞起来。不要把梦中的事带到白天。《本巴》的写作其实也跟这个梦有关系，我想把所有梦中的恐惧都在梦中解决掉，把所有的仗都在梦中打完，把人生那些很累的，不想在白天去做的事，就在梦中做。”这种现实和梦境的互换互文，是文学的，更是哲学的。通过从小说到舞台的漫游，不同的艺术形式的融合，《本巴》故事获得新的生命力和想象力。
活动当晚，来自*的尼雅葡萄酒为77剧场里的观众们提供了葡萄酒场景体验，观众们手拿“本巴”纸扇和《本巴》原著，在乐音缭绕、酒香沉醉间，享受着这一场如梦似幻的表演。正如刘亮程所言，“文学是做梦的艺术，在《本巴》世界中，梦与醒互为家乡。”很多观众表示，这样“读”书的方式很新颖有趣，真实体验到了文学的开阔和丰饶，希望未来能有更多的文学作品以如此富于表现力的方式来呈现。工人日报客户端记者陈俊宇