“现在偶尔逛街上个厕所都能被认出来，感觉好像真的像明星一样。”拉丁舞者侯垚打趣道，被这么多圈外人认识，确实会有一种不真实感。
一年前，《舞蹈风暴》在湖南卫视播出，口碑甚佳，侯垚和搭档庄婷凭借节目中的多次出色表现，突然成为了拉丁舞面向大众的窗口。今年，侯垚又创建拉丁男团POWER6重返《舞蹈风暴2》，在12月5日播出的第8期最新节目中，POWER6与舞蹈家谢欣合作演绎《了不起的盖茨比》，收获广泛好评。目前，《舞蹈风暴2》的豆瓣评分高达9.4，拉丁舞和其所属的体育舞蹈，从未以如此热度出现在国人视野。
拉丁男团POWER6
其实体育舞蹈参与者在我国早已是一个庞大群体，一个非官方数字是全国体育舞蹈泛参与人数达到万。然而对于更多圈外人来说，“体育舞蹈”更像是一个谁都见过、但并不了解的名词。除了拉丁舞，体育舞蹈还包括标准舞（摩登舞）、健身交谊舞、salsa舞、阿根廷探戈，以及街舞。北京时间12月8日凌晨，国际奥委会宣布，街舞门类中的Breaking正式进入年巴黎奥运会。
时光退回到30年前，早在年，体育舞蹈就经当时的国家体委批准，成为我国正式开展的体育项目。30年过去，有人脱下舞鞋，有人起身上场。这个充满了传承的行业，走到了革新的十字路口。
赛事：宣武工人俱乐部的延续
在更早的岁月里，部分体育舞蹈项目已经在中国落地生根。年，第一届中国国际标准舞锦标赛（包括摩登、拉丁）在原北京市宣武区工人俱乐部举行。四年后，第一场全国体育舞蹈锦标赛来到北京工人体育馆，当时的参赛人数只有百余人，每年的比赛也只有两三场。
如今又过了近30年，当年的比赛场地依旧，只是“宣武区”不复，场地外悬挂的标志变成了“北京市杂技团”。但体育舞蹈已经在更广阔的土地上发展壮大。据体育舞蹈行业杂志《尚舞》报道，每年由中国体育舞蹈联合会主办的国家级、国际级赛事有近20场、国家三级赛事近场，全国每年的体育舞蹈赛事总和有上千场，参赛人员超过万人次。
第一届中国国际标准舞锦标赛比赛场地，如今的西城区工人文化宫
这其中，规模最大的全国体育舞蹈锦标赛去年举办了第29届，这次比赛的参赛人数已经超过，赛程也首次增加到4天。为了让如此多的选手完成比赛，赛事经常要从每天早上8点半比到第二天凌晨3点。“震惊世界”，中国体育舞蹈联合会健身交谊舞和社会舞蹈委员会副主任任荣生这样形容此次比赛。据他介绍，如今中国赛事现场布置的豪华程度远超国外，“外国人来了之后都觉得中国的赛场弄得高端大气，灯光、音响、LED屏应有尽有。反观国外好多比赛装饰就是喷绘，然后龙门架挂着一块布，成本很低。”
30年来，赛事的规模、专业度火箭般快速提升。但相比之下，赛事商业化却如同一架古朴的马车，缓慢地前行。
“我们更适合叫半商业”，中国体育舞蹈联合会副秘书长、原成都市体育舞蹈协会主席闫小梅这样解释道。在她的家乡，成都世界体育舞蹈节已经举办十届，这也是我国举办的最大的体育舞蹈国际赛事之一。然而，赛事的商业化依然是一块短板。
作为一项吸引30多个国家、多位国际选手、每年超过人参赛的赛事，成都世界体育舞蹈节的票务收入每年只有约20万元。相比之下，更多的经济来源出自地方政府的支持。据闫小梅介绍，由于舞蹈节每年包含超过20项赛事、论坛、展览等活动，时间跨度长达7个月，出于发展体育旅游的考虑，各区县政府非常愿意招揽舞蹈节到各自地区举办，去年地方政府为这项品牌赛事出资约万元。
传播是赛事的另一个薄弱环节，尽管从业者不断宣称要致力于赛事宣传推广，但在当今时代传播的主战场——互联网平台上，体育舞蹈赛事的存在感很低。以年轻人用户比例最高的哔哩哔哩为例，搜索“成都体育舞蹈节”，仅有7条相关视频，其中热度最高的一条也仅有多播放量。
对于未来商业化的规划，闫小梅认为关键在于创新，通过不断更新形式，来捕获更广的群体。在这方面，也确实有赛事走出了新的模式。
中国体育舞蹈俱乐部联赛（杭州站）至今已举办5届。与大部分体育舞蹈赛事按省市为代表队不同，这项比赛以俱乐部为单位报名，赛制以俱乐部为主体。据杭州市体育舞蹈协会会长徐立伟介绍，往年每届比赛大约有至家俱乐部参赛，选手数量达到0多人。
由于调动了俱乐部和培训机构的积极性，赛事在赞助方面小有所成，目前的赞助主要来自舞蹈产品类商家，但每年的总赞助额不到10万元。相比之下，票务收入规模更小，赛事的主要收入仍要要靠报名费支撑。不过据徐立伟透露，经过几年的开发，中国体育舞蹈俱乐部联赛（杭州站）从年开始已经实现收支平衡，但比赛的传播力度还不够理想。
中国体育舞蹈俱乐部联赛（杭州站）
与过去几年，国内体育领域里的许多其他领域的大众参与型赛事一样，体育舞蹈赛事纵使参赛人数规模不小，但暂时仍未赚取足够的经济回报。中国体育舞蹈联合会健身交谊舞和社会舞蹈委员会副主任任荣生也曾长期担任国内各大赛事主持人，据他介绍，这些赛事大多无法收回成本。人员、场馆的开销都很大，但收入大部分只来自选手的报名费。“那点报名费远远不够”。
从赛事的参与人群和观看受众来讲，目前愿意为赛事买单的主要还是体育舞蹈的业内人士，这的确也符合这些赛事创立本身的目的——通过赛事增强选手或学员的消费粘性。但显然，要解决“半商业”的问题，仅仅面向业内是远远不够的。如何“出圈”，如何创造更大的影响力，如何让赛事本身产生更多的价值，这些都是赛事运营者亟待解决的问题，
相比之下，体育舞蹈强烈的视觉表现力和运动本身丰富的文化意涵其实已经为这项运动的“出圈”提供了优质的素材。今年10月，快手宣布启动“天生就是舞者”舞蹈大赛，其实舞蹈赛事的魅力已经被越来越多的平台发现，赛事也迎来了变革的契机。而在过去几年，火爆社媒的舞蹈类综艺更早地利用了这些素材，成功出圈。
综艺破圈
“以前，我们圈子里真正顶级这些选手是不屑于上电视的。”侯垚承认，自己对于拉丁舞曾经出现在媒体上的方式感到不满。“可以看到各种网红出现，但是跳得太恶心；而且跳的不好没关系，关键他传达的方式是好像你屁股扭扭就是拉丁舞了。”
这位多次跻身世界大赛前三名的舞者已经34岁，竞技水平在国内早已毋庸置疑，还担任中国体育舞蹈联合会运动委员会副主任。近年来同一时代的运动员相继退役，他认为职业生涯到了这个阶段，自己应该再为拉丁舞做些什么。去年，湖南卫视发来邀请，经过再三考虑，侯垚和搭档庄婷决定赴约。“我们也没有想过红不红，就是想让大家看看，什么是真正的拉丁舞者。”
在舞蹈项目中，拉丁曾被认为是“不值一提”的舞种，尤其是男子跳拉丁。“很多人提到我们男选手，第一件事就是觉得娘。”于是，两季节目中，侯垚不断回应着外界的偏见。他先跟庄婷一起证明了顶级拉丁舞者的魅力，又带领POWER6拉丁男团证明了男子拉丁舞者的阳刚之美。“参加节目是我做过有史以来最正确的决定，大家终于认识了拉丁舞者。“
对很多年轻人来说，综艺是接触新事物的重要来源。其实早在《舞蹈风暴》系列之前，就有综艺完成过对舞蹈的推广。
8年，《天天向上》曾播出过不少街舞内容，正是从那时起，马斌斌心中种下了街舞的种子。“一开始家人觉得这是不务正业，只能边做其他事边坚持街舞。”好在功夫不负有心人，十多年过去，《这就是街舞》等综艺以更大的能量让更多人认识了这项运动，“现在别人会认为这也是一件正经事”。如今，马斌斌已经是街舞厂牌CASTER北京合景魔方店的店长，他也代表了受综艺影响的一代街舞人。
除了推广项目，综艺热度也直接影响了舞蹈市场的消费状况。CASTER创始人刘磊介绍称，《这就是街舞》和《热血街舞团》两档节目并发后，当时CASTER单店的营收直接增长了30%。
舞种之间的竞争也一定程度上受综艺的影响。“比如这一期里有爵士、拉丁，这一段时间新学员的报课可能都以这两项为主；可能下一期中国舞又出来了，报中国舞的又特别多。”WOWDANCE创始人蔡杰表示，学员的报课数量会随着节目明显波动。
短期内，舞蹈综艺对市场端的改变非常明显，但长久来看，综艺效应能持续多久可能并不好说。据业内人士介绍，各个舞种的天花板级的人物基本都来到了《舞蹈风暴2》，这或许就是这个系列的顶峰。暨南大学教授、街舞项目研究者吴延年同样持谨慎态度。他认为，综艺节目永远不是以竞技性作为第一目的，而是为了吸引注意力，做得再优秀，这种娱乐性的节目总有一天会消失。
这也是整个体育舞蹈产业链条所要面对的问题，”出圈“吸引了注意力之后，如果把暴增的