最近在剧迷圈里，音乐剧《摇滚浮士德》引发了热烈讨论。黑暗与光明的能力者们，超强声量蓄势待发，摇滚舞台一触即燃。这部灵感来源于歌德的经典文学著作《浮士德》的音乐剧将在上海大剧院演出至5月31日。
音乐剧《摇滚浮士德》讲述了股票经纪人约翰·浮士德经历了金融风暴之后与x-黑暗签订契约，却逐渐失去本心的故事。在x-光明的帮助和x-黑暗的侵蚀下，一场关于堕落与希望的善恶较量，将决定他的恋人格雷琴的命运······
韩国原版的主创团队用现代手法将歌德原著故事解构，将古老的故事置入现代背景，并加入摇滚音乐元素，带来解读《浮士德》故事的全新视角与前卫概念，在韩国上演时引起观众好评如潮。
此番《摇滚浮士德》首度引进中国，中文版主创团队集结了导演王婷婷、音乐总监魏诗泉、编舞刘艾等多位中文音乐剧资深主创，在原版的基础上全面升级，以更细腻的调度、更具有视觉冲击力的场景设计与更多变的舞蹈风格，为观众呈现一场酣畅淋漓的视听盛宴。
“这是一个有摇滚演唱会气质的音乐剧。戏里有一些台词，但基本上主体是演唱。现在整个舞台更像一个演唱会，结构也更加复杂。”导演王婷婷表示，她在舞美设计上使用了多媒体和激光元素，装饰了一个与现实抽离的舞台，让舞台呈现出抽象化的风格，以贴合本剧的气质，同时释放观众的想象力，带来更具冲击力的舞台效果。
而音乐总监魏诗泉则特别提到，韩国原版《摇滚浮士德》音乐剧属于中小剧场规模，此次改编将演出地点放在大剧场，启用现场乐队的同时，在乐队编制中加入大量电子乐配器，使得音乐的临场感更强，更具厚度，也更适配此次更宏大的演出规模。
编舞的整体升级也是该剧的一大特色。谈及舞蹈设计方面的灵感时，编舞刘艾提到，让舞蹈设计尽可能地贴合情节起伏、人物情感和音乐逻辑。与韩国原版不同的是，她将群舞演员塑造成一个符号，对应当下主角的心理反应，衬托情节冲突，让群舞演员不仅仅成为一块烘托气氛的背景板。
值得一提的是，上海大剧院大咖室·咖啡厅为《摇滚浮士德》量身定制的主题套餐“梦·欲”已经华丽登场，象征欲望的危险果实，以及来自深渊的甜蜜诱惑，观众不妨来现场体验一下。
5月29日，在《摇滚浮士德》中饰演拥有%摇滚能量的x-光明和x-黑暗的演员王敏辉和叶麒圣将穿过舞台的层叠幕布，走进大咖室·咖啡厅成为一日店长。在这里，角色本身的角逐游戏被按下暂停键。他们将系上薄荷绿色的围裙，为